2D एनिमेशन। कारीगरों द्वारा बिना किसी तकनीक की सहायता के व्यक्तिगत सेल बनाने का एक उत्कृष्ट शिल्प। समय के साथ, कई नए सॉफ्टवेयर आए और गए। शिल्प में कई परिवर्तन हुए। लेकिन, क्लासिकल एनिमेटर्स द्वारा बनाई गई नवीनता से इनकार नहीं किया जा सकता।

कार्टून या एनिमी: हम संडे कार्टून के साथ बड़े हुए हैं। मांग में वृद्धि के साथ, कार्टून चैनल लॉन्च किए गए जो एनिमेशन की सभी शैलियों में शो के बड़े पैमाने पर उत्पादन को पूरा करते थे। एनिमेटेड फिल्में प्रोडक्शन हाउस के लिए सबसे आगे आ गईं। उन्होंने इसे एक उद्योग में बदल दिया जबकि क्वालिटी कंटेंट से समझौता किया। मर्चेंडाइज मायने रखता था। बिक्री और भी ज्यादा मायने रखती थी।

कैरेक्टर बाजार की मांग को पूरा करने के लिए बनाए गए थे जो वे उत्पन्न कर सकते हैं। सबसे बड़े उदाहरणों में से एक Disney फिल्म 'Brave' के कैरेक्टर Merida के प्रति पूरी उपेक्षा थी। Merida एक योद्धा थी जिसे अपने बालों या एक उचित राजकुमारी कैसे बनना है, इसकी परवाह नहीं थी। उसका तीरंदाजी का ज्ञान उसके सूइटर्स से आगे निकल गया। जब Disney ने बाजार में Merida डॉल्स लॉन्च की, तो डॉल पारंपरिक सामाजिक नियमों के अनुरूप थी उसके कंघी करने योग्य बाल और पर्याप्त पिछला हिस्सा। कितनी शर्म की बात है!
जबकि उपरोक्त बात सही है, क्लासिकल सेल एनिमेशन का एक और, बल्कि विवादित पहलू है। इसकी शैली। Disney, Pixar, Nickelodeon को अमेरिकन स्टाइल एनिमेशन माना जाता है। एनिमी (एनिमेशन का संक्षिप्त रूप) जापानी स्टाइल एनिमेशन है। दोनों की निर्माण प्रक्रियाएं समान हैं, लेकिन चाक और पनीर की तरह भिन्न हैं। उनके प्रशंसकों के संप्रदाय एक-दूसरे के प्रतिद्वंद्वी हैं। एनिमी प्रशंसक अमेरिकन एनिमेशन को नौसिखिया मानते हैं। वे दावा करते हैं कि एनिमी में बेहतर कहानी, अधिक कैरेक्टर गहराई और सभी उम्र के दर्शकों को पूरा करता है। विपरीत खेमा उन्हें महिला-द्वेषी कहकर खारिज करता है।

आइए दोनों पक्षों पर एक नजर डालते हैं।
अवलोकन:
एनिमी:

अमेरिकी, रूसी एनिमेशन शैली जापानी के साथ ही शुरू हुई थी। कॉमिक बुक्स के तेजी से विकास जिन्हें Manga के नाम से जाना जाता है, ने जापानी रचना की अनूठी शैली को विकसित करने में मदद की। यह जापान के भीतर एक प्रमुख सांस्कृतिक शक्ति बन गया।
लोग Manga से संबंधित थे क्योंकि लिखी गई कहानियां पाठकों के लिए सच थीं। बनी शैलियों ने जापान में एक पूरी नई फैशन इंडस्ट्री को जन्म दिया। टखने तक की स्कर्ट चली गईं, व्यावहारिक शॉर्ट्स या स्कर्ट द्वारा प्रतिस्थापित की गईं जिन्होंने मूवमेंट में तरलता दी। Goku के पीले बाल जापान के युवाओं के लिए एक मानक बन गए।
दुर्भाग्य से, पश्चिम द्वारा इन्हें महिला-द्वेषी और विकृत भीड़ को पूरा करने वाला मानकर गलत समझा गया। भाषा और संदर्भ की उनकी समझ की कमी को पूरी तरह से उनके द्वारा नजरअंदाज कर दिया गया।
कार्टून:

Walt Disney, William Hanna और Joseph Barbera उन दिग्गजों में से थे जिन्होंने क्लासिकल एनिमेशन की बार को अभूतपूर्व ऊंचाइयों तक उठाया। सुपर पावर्स से युक्त कैरेक्टर कॉमिक बुक्स के लिए एक प्रधान बन गए। उन्हें प्री-टीन/टीन दर्शकों को लक्षित किया गया था जो उन्हें नैतिकता और सिखाते थे कि हमारे मूल्य हमारे आसपास की दुनिया को कैसे प्रभावित करते हैं।
आज, इसने संग्रहणीय वस्तुओं और एक बहु-अरब फ्रैंचाइज़ी उद्योग को जन्म दिया है। जबकि कॉमिक्स युवा वयस्कों द्वारा खाई जा रही थीं, छोटे बच्चों और बच्चों का अपना हिस्सा था। Huckleberry Hound और Jetsons के साथ संडे कार्टून को धार्मिक रूप से देखा जाता था। यह अमेरिकन एनिमेशन का मानदंड बन गया। इसे संपूर्ण माना जाता था।
विशेषताएं:
एनिमी:

जापानी कार्टून आमतौर पर विशेषताओं को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करते हैं। उनके कैरेक्टर्स की बड़ी आंखें, प्यारी बटन नाक और लंबे अंग होते हैं। यह शुरू में उनकी गति में तरलता स्थापित करने के लिए किया गया था। वे आमतौर पर एक शारीरिक विशेषता या ऐंठन को ओवरएम्फासाइज करके तनाव स्थापित करते हैं।
कार्टून:

यह यहां बिल्कुल विपरीत है। विशेषताएं बिल्कुल वास्तविक नहीं हैं। उनके लंबे नाक, जबड़े और कभी-कभी सपाट नाक होते हैं। इस विकृति को एक ऐसी विशेषता बनाने के लिए किया गया था जो कैरेक्टर का ट्रेडमार्क बन जाए। The Simpsons को केवल 4 उंगलियों के अलावा दिए गए रंग दर्शक को रंग के साथ बांधे रखने के इरादे से किए गए थे।
थीम्स:
एनिमी:

एनिमी में प्रदर्शित कहानियां बहुत आत्मा को झकझोरने वाली हैं। वास्तविक मानवीय अनुभवों पर आधारित, एनिमी और बदले में Manga दर्शकों से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए: 'Grave of the Fireflies'। अपनी बहन को भूख के कारण चट्टानों को मून केक के रूप में मतिभ्रम करते देखना न केवल भाई को पीड़ा में चिल्लाने पर मजबूर करता था, बल्कि हमें भी आंसुओं में डूबा देता था।
एनिमेशन:

पश्चिमी एनिमेशन में ऐसी कहानियां हैं जो बच्चों को पूरा करती हैं। उनके अंतर्निहित विषय परिवार हैं और केवल अब अंतर-जातीय कैरेक्टर्स के लिए दरवाजे खोल रहे हैं। उदाहरण के लिए: 'The Princess and the Frog'। Tiana New Orleans से थी और पूरी फिल्म में सदर्न और जैज़ प्रभाव था।
निष्कर्ष में:
दोनों एनिमेशन शैलियों में दर्शाई गई संस्कृति में अंतर से इनकार नहीं किया जा सकता। ये सांस्कृतिक अंतर अब सोशल मीडिया और भाषा अनुवाद ऐप्स की मदद से पाटे जा रहे हैं। कष्टदायक कला रूप नई तकनीकों और ऐप्स के साथ समाप्त हो सकता है जो डिजिटल रूप से जीवन का भ्रम पैदा करते हैं जो हम स्क्रीन पर देखते हैं। इसे संजोएं, जैसे हमने उन शुरुआती संडे सुबह को संजोया था।